Hoofdvraag:
Hoe ontstond en ontwikkelde de Hiphop-industrie zich?
Deelvragen:
- Hoe ontstond de Hiphop-industrie?
- Welke gebeurtenissen zorgde voor verandering in zowel de hiphopcultuur als de wereld?
- Hoe integreerde hiphop in andere muziekstijlen?
- Hoe kwam Hiphop in Nederland en hoe ontwikkelde dit?
- Wie zijn de grootste hiphop-artiesten tot nu toe?
Voorwoord van Marc:
Ik wist wel redelijk veel van muziek, alleen lag mijn focus niet echt op Hiphop en de verdere geschiedenis/betekenis daarvan. Ik wou hier zeker wel meer over weten maar ik stond niet direct te trappelen om er mee aan de slag te gaan. Eigenlijk is het me wel bevallen, het was soms lastig om sites te zoeken maar doormiddel van 'google scholar’ ging het wel beter. Ik ben redelijk te spreken over de samenwerking, waarom ik redelijk zeg komt voornamelijk omdat ik snel afgeleid raak.
Inleiding:
Reno en ik hebben aan dit project gewerkt. In dit onderzoek hebben wij onderzoek gedaan naar: Hoe ontstond en ontwikkelde de Hiphop-industrie zich? Om deze vraag te beantwoorden hebben we meerdere kleinere onderzoekjes gedaan om een compleet plaatje te maken van de hoofdvraag. De desbetreffende deelvragen staan hierboven aangegeven. We hebben veel opgedaan in ons onderzoek en hopen dat u dat ook doet doormiddel het te bestuderen. In ons onderzoek hebben we ook de aspecten verwikkeld zoals: Voorwoord, Meet&Greet, Reflectie, Taakverdeling en bronvermelding.
Hoe ontstond de Hiphop-industrie?
Hiphop ontstaat in de jaren zeventig in The Bronx, een stadsdeel van New York City. In de jaren zestig gaat dit stadsdeel achteruit in welvaart. Er werd een snelweg aangelegd dwars door de wijk, hierdoor werden de buurten in tweeën gesplitst. Hierdoor daalde waarde van huizen, vertrok de middenklassen en bleven vooral arme Afro-Amerikanen en Hispanics over. Zoals vaker is gebleken in geschiedenis van muziek, creëerde deze verslechteringen mogelijkheid voor creatieve uitingen. Bewoners van The Bronx gingen eigen feesten organiseren in kelders of op straat. 11 augustus 1973 werd hiphop geboren. Het was op een verjaardagsfeestje van de broer van Kool Herc. Kool Herc staat zelf achter de draaitafels. Hij heeft een tactiek bedacht waardoor hij kan switchen tussen twee instrumentale stukken van funk en latinplaten, waardoor een eindeloze drum ontstaat. Dit noemde hij de Merry Go-Round. Deze drum stukjes drum van een liedje heette ‘breaks’. Er werd meestal veel gedanst op deze breaks, vandaar later de naam ‘breakdance’. Dit was een groot succes op het feestje. Meer dj’s begonnen net als Kool Herc te experimenteren, zoals Grandmaster Flash en Afrika Bambaataa. Hierdoor ontstonden er continu nieuwe technieken.
Hiphop is meer dan alleen muziek, het is een manier van leven. Hiphop zorgde in slechte tijden dat mensen bij elkaar kwamen. Zoals ik al verteld heb, was The Bronx, de wijk waar hiphop is geboren, een verpauperde wijk. Het was een heel arm bestaan in The Bronx, maar hiphop gaf eigenwaarde en zelfvertrouwen. En het was nog gratis ook. Niet alleen rappers komen uit de hiphopcultuur, ook dj's, b-girl en graffiti artiest. Deze mensen maken allemaal ‘something out of nothing’. Deze visie kun je gebruiken voor creatieve ontwikkelingen. Rap wordt vaak ook gebruikt als vorm van zelfexpressie. Rappers gebruiken hun eigen verhalen, schrijven daar een nummer over en drukken op die manier hun gevoelens uit. Vaak zijn er dan mensen die kunnen relateren aan het verhaal, doordat de rapper dit onderwerp aankaart, kan hij op deze manier mensen helpen om hun eigen problemen te overkomen. Iedere rapper heeft zijn eigen verhaal, stijl en flow. Doordat er zo veel rappers zijn met elk hun eigen onderwerpen en deze zo kunnen verschillen tussen de rappers, kan de luisteraar de juiste rapper kiezen die bij hem past. Toch wordt het grofste geld verdiend met rap over ‘bitches and bling’.
Welke gebeurtenissen zorgde voor verandering in zowel de hiphopcultuur als de wereld?
Artiesten als Nas, Tupac, Lauryn Hill, Outkast en Biggie brachten een meer politieke kant aan hun muziek. Eerst werd dit gedaan door MC Lyte, A Tribe Called Questm Brand Nubians en Public Enemy. Deze meer poltieke beweging van hiphop bleef een traditie en wordt nog steeds veel gedaan. Voorbeeld hiervan is de Black Art Movement. Ook werd de muziek gebruikt om de afbraak van de sociale voorzieningen aan te kaarten. In de jaren zeventig, in Amerika, zetten de toenmalige president Ronald Reagan de afbraak van sociale voorzieningen voort. Dit hield in dat hij belasting voor de rijken verlaagde, maar daarbij ook de uitkeringen aan de armen. Hij verhoogde het defensiebudget, maar investeerde niets in sociale zekerheid. Hij geloofde dat gelijkheid van het volk zou resulteren in dat de armen minder hard zullen werken. Dit zorgde voor dat armen er alleen voor stonden, als oplossing gingen ze de drugshandel in. Dit leidde tot grote populariteit van de handelaars in hun wijk. Deze handelaars gingen met al het geld dat ze verdiende van de drugs, kleine hiphopgroepen in hun buurt financieren. Hieruit kwamen nieuwe rappers.
Ronald Reagan had daarnaast nog een verwoestend deel van zijn ‘Reaganomics’. Dit was de ‘war on drugs’. Hij veranderde de wetgeving zodat goedkope crack (de vorm van cocaïne die vaak gebruikt werd door zwarte mensen) honderd keer strafbaarder was dan cocaïne (de vorm van cocaïne die vaak door witte mensen gebruik wordt). Dit betekende dat als je betrapt werd met 5 gram crack gelijk was aan als je betrapt werd met een halve kilo cocaïne. Dit was niet het enige dat zorgde voor ongelijkheid tussen zwart en wit. Autoriteiten profileerden tegen zwarten en sloten daarom vooral zwarten mannen op. Dit waren zaken waar beroemde rappers als Scarface en Schoolly D over rapten.
Één van de meest memorabele momenten was toen Tupac Shakur vermoord was. Hij had een redelijk korte carrière, maar in die tijd had hij veel impact op de industrie. Hij schreef over zijn jeugd als zoon van een Black Panther. Hij maakte ook grote maatschappelijke taboes bespreekbaar, zoals tienerzwangerschap. Na de dood van Tupac kwam er een nieuwe wet, meerdere radiostations mochten vanaf toen door hetzelfde bedrijf beheerd worden. Grote bedrijven gingen hierna massaal kleine radiostations kopen. Vaak werden deze bedrijven beheerd door witte mensen. Zij draaiden nooit de politiek beladen en anti-witten platen, maar meer de rap over vrouwen, geld en geweld. Hierdoor kwam er een verkeerd beeld van hiphop, er werd meer naar de gangstercultuur gekeken.
Deze artiesten waren vaak allemaal wel ondernemers. Dit begon klein als platen verkopen vanuit de kofferbak, maar liep uit tot het verkopen van kleding, schoenen, etc. Sommige rappers begonnen ook hun eigen platenmaatschappij op te richten.
Daarnaast gingen rappers merken in hun videoclips dragen. Dit had veel invloed op imago van het merk, maar ook de richting van mode. Deze merken verkochten zo goed, omdat ze iets presenteerde wat echt was.
Hoe integreerde hiphop in andere muziekstijlen?
Hiphop wordt vaak gezien als agressief, seksistisch en crimineel. Echter is deze muzieksmaak heel populair en heeft het ook veel invloed op politieke aspecten. Hiphop bestaat uit vele dingen, maar de meest voornaamste is dat het voortkomt uit rap. Zo hoor je wel eens in een bekend popnummer wat rapmuziek. Dit is dus een voorbeeld waar hiphop in combinatie valt met popmuziek. Rap kan ook in meerdere genres worden gesteld, net zoals dingen als beat-box en breakdance. Het wordt wel onder een bepaald genre gesteld, maar eigenlijk is het een combinatie. Door een combinatie kun je meer doelgroepen aanspreken en ze misschien meesleuren in andere genres. Tussen artiesten van andere genres is er dan een collaboratie. Eigenlijk beïnvloeden verschillende stijlen zich continue want de ontwikkeling stopt niet. De muziek moet relevant blijven waardoor sommige dingen wel eens worden overgenomen van andere genres maar niet te veel waardoor het toch bijvoorbeeld een nummer is die onder het genre pop of heavy Metal valt. Bij Hiphop draait het vooral om het woord 'respect’. Als je dit weet, weet je ook dat ze dus respect hebben voor andere soorten genres en hun keuze om hiphop daarin te mengen. Niet alleen de muziek integreerde maar ook dingen als de kleding, manier van gedragen en verdere expressie kan worden overgenomen, alleen wordt dit niet snel gedaan. Door de wegwerpmaatschappij worden culturele goederen en of tradities steeds sneller uit de maatschappij vervangen en verwijderd.
Hoe kwam Hiphop in Nederland en hoe ontwikkelde dit?
Hiphop bestaat al 40 jaar in Nederland. Na in Nederland te zijn aangekomen en na een moeilijke start te hebben gehad heeft Hiphop zich ontwikkeld tot een echt kinder/volwassene muziekgenre. Hiphop integreerde in de begin jaren tachtig in Nederland. Het ontwikkelde zich heel snel naar eigen smaak. Hiphop werd gezien als een nieuwe levensstijl. Hiphop is algemener dan rap. De oorsprong licht in de tijd van de Middeleeuwen, bij Afrikaanse rondreizigers. Maar hoe is het in Nederland gekomen? Na de Middeleeuwse tijd ontwikkelt het zich tot 1975, waarna het definitief wordt aangekondigd. Door vele veranderingen is Hiphop wat het nu is. Denk daarbij aan ritmepatronen en of de beat. Het is dus via Amerika uiteindelijk dus in Nederland aangekomen. Sinds 1982 golft de muziek stroom dus door Nederland. De beoefenaars van de stijl nemen de Engelse en de Amerikaanse stijl over en dus ook de taal, in de Nederlandse taal wordt tot dan toe nog maar weinig gerapt. In Nederland was Hiphop eerst veel meer dan nu, denk daarmee aan dat er toen ook nog graffiti en dans bij hoorden, het was toen meer een levensstijl dan een muziekgenre. Toen der tijd werden er dus ook wedstrijden georganiseerd met betrekking op Breakdance en tegenwoordig is het graffiti spuiten meer verdwenen en focussen mensen zich vele malen meer op alleen op de muziek. In 1985 stappen veel mensen over naar rap-dans. Hiphop heeft in Nederland en minder grote invloed en betekenis dan in Amerika. Het is een muziekstijl maar voor een deel allochtonen jongeren in grote steden is Hiphop tevens ook een manier om hun stem te verheffen en zich te kunnen laten horen. Holiday rap wordt de eerste grote hit in de Nederlandse Hiphopgeschiedenis. De tijd gaat door, mensen stromen af en mensen komen omhoog in de Hiphop industrie, inmiddels zijn er dus (sinds dat Hiphop in Nederland is gekomen) weer nieuwe relevante artieste van deze tijd. Al met al is Hiphop in de 40 jaar in ons kikkerlandje Nederland dus een echte cultuur geworden en heeft de ontwikkeling van deze stijl niet stil gezeten, tevens ook niet in de andere delen in de wereld.
Snoop Dogg
Wie zijn de grootste hiphop-artiesten tot nu toe?
Het is moeilijk om artiesten te vergelijken en bepalen wie nu de beste of grootste artiest is. Dit komt vooral ook omdat dit een mening is en dus niet echt feitelijk benoemd kan worden. Toch zijn er wel artiesten die noemenswaardig zijn. Éen van die artiesten is Snoop Dogg. Hij heeft een hele eigen stijl gecreërd met zijn muziek. Hij is zo bijzonder omdat hij zo de taal weet te verbuigen en deze teksten te verwerken in zijn muziek. Deze stijl heeft hem zo enorm geliefd en bekend gemaakt dat mensen hem soort van na gingen doen en zijn stijl gingen gebruiken. Zijn echte naam is Calvin Cordozar Broadus Jr. Hij werd geboren aan de westkust in Californië. Hij is inmiddels als bijna 50 jaar en zit al ongeveer 25 jaar in de hiphopindustrie.
Nog een goed voorbeeld van een echte noemenswaardige artiest is Drake. Zijn weg naar de top was wat anders dan anderen. Hij had een iets betere jeugd dan zijn collega's, maar het was nog steeds niet makkelijk. Hij groeide op zonder vader, maar woonde wel in een normale wijk. Hij woonde in Toronto, waar sowieso al minder criminaliteit was. Vaak zien we dat beroemde hiphop artiesten juist uit een slechte wijk kwamen en veel criminaliteit meekregen. Drake had daar dus geen last van. Hij begon zijn carrière als acteur, hij werd beroemd door zijn rool als ‘Jimmy Brooks’ van Degrassi. Daarna besloot hij dat hij hiphopartiest wilde worden en ging zijn droom achterna. En dat was succesvol, nu is zijn leven gevuld met champagne, auto's en veels te veel geld.
Een ander voorbeeld van een rapper die we niet kunnen vergeten om op te noemen is Eminem. Hij gebruikte zijn muziek als uitweg voor zijn moeilijke jeugd. Dit deed hij door bijvoorbeeld teksten te schrijven in een bus, toen hij nog niet beroemd was. Hij begon roem te krijgen toen hij mee ging doen aan ‘rapbattles’. Meerdere mensen in de industrie begonnen zijn talent te erkennen, dit talent heeft gezorgd dat hij zo succesvol is geworden. Naast miljoenen platen verkopen heeft hij ook een film uitgebracht over zijn eigen leven. Hierin is zijn reis naar de top te zien. Zijn echte naam is Marshall Bruce Mather III.
Meet&Greet
Beste Keje,
Wij, Marc Verschure en ik (Reno van Arkel), willen u graag wat vragen stellen voor een onderzoek voor het vak Cultuur en Kunstzinnige Vorming. Wij hebben Hiphop als onderwerp gekozen en dan met name de ontwikkeling hiervan. Daarom willen wij u graag wat vragen stellen, over uw beleving van de ontwikkeling van uw muziek:
- Hoe begon u met muziek maken en wat was uw inspiratie hiervoor?
Ik ben nog niet heel lang geleden begonnen met muziek maken, maar ik was al wel een tijdje geïnteresseerd, eigenlijk al vanaf kleins af aan. Ik heb in 2017 een van mijn eerste goed geregisseerde tracks uitgebracht, die is redelijk goed ontvangen voor mijn gevoel. Mijn inspiratie komt vooral voort uit andere rappers en mijn gevoel. Dat laatste kan veel invloed hebben over wat voor nummer ik ga schrijven en of ik het dan later nog uit ga brengen. Ik hoop nog veel meer te kunnen bereiken met mijn muziek en na corona weer op te kunnen treden.
- Hoe bent u verder ontwikkeld vanaf uw begin?
Ik heb veel geoefend en ik wilde zeker zijn dat mensen mijn muziekstijl zouden waarderen en het leuk zouden vinden. Daardoor heeft het een tijdje geduurd totdat ik zekerheid had over mijn eigen niveau en ik dus echt mijn onzekerheid aan de kant kon zetten. Hierdoor kon ik dus meer genieten van mijn eigen kwaliteit. Mijn muziek is naar mijn mening goed ontvangen en dit geeft mij als artiest ook veel meer motivatie om door te pakken met muziek maken in de toekomst.
- Wat waren volgens u de hoogtepunten in de Hiphopindustrie van Nederland?
Mijn hoogtepunten van de Hiphop industrie in Nederland zijn toch wel de ontwikkeling van de Hiphop tot waar het nu staat. Het heeft zich dusdanig ontwikkeld dat men het oude eert maar niet herhaalt. Dit vind ik een mooi iets. Ik vind ontwikkeling goed, anders wordt alles zo eentonig. Ik vind dat Hiphop op dit moment wel het beste ervoor staat sinds het in Nederland is gearriveerd.
Keje
Conclusie:
Hiphop is geboren in een achterstandswijk, The Bronx. Kool Herc wordt gezien als de grondlegger van deze cultuur. Dit deed hij door zijn eigen stijl van ‘diskjockeyen’. Na zijn voorbeeld zijn er nog veel anderen gekomen die Hiphop brachten tot waar het nu is. Grote namen voor deze ontwikkeling zijn onder andere: Scarface, Tupac, Snoop Dogg, Eminem, etc. Hiphop bracht veel verandering in de wereld, het werd gebruikt om te praten over onbesproken, zware onderwerpen. Naast deze zware onderwerpen, werd er ook veel gepraat over ‘bitches en bling’. Hier werd hiphop vaak op afgerekend, maar dat is een verkeerd beeld van de cultuur. De industrie heeft mede door zijn artiesten veel invloed gehad op mode. Merken die werden gebruikt in videoclips, werden gezien als mode en werd snel overgenomen door luisteraars. Hiphop heeft ook Nederland bereikt, dit is inmiddels al 40 jaar geleden. Sindsdien is dit ook verder ontwikkeld: Hiphop begon als rap, graffiti en breakdance. Later is dit meer opgesplitst in verschillende vlakken.
Bronvermelding:
Taakverdeling
Reflectie & Evaluatie:
Marc: Ik vond het prima gaan aan het begin maar naarmate de tijd vorderde werden we een beetje lui en dat zorgde ervoor dat wel veel nog moesten doen op het laatste moment. Ik ben het idd ook wel mee eens dat Reno een beetje meer heeft gedaan dan mij. Dit komt voornamelijk doordat mijn spelling in de geschreven stukken niet heel soepel en goed is. De samenwerking verliep prima, we wisten allebei wat we moesten doen. Verbeterpunten, Marc: beter letten op spelling. Algemeen: Betere planning maken.