Hoofdvraag:
Waarom scoort de ene film beter dan de ander?
Deelvragen:
- Wat zijn films?
- Hoe is de kwaliteit van films ontwikkeld?
- Wat is de functie van films?
- Wat zijn de meest populaire film-genres?
- Hoe worden de films beoordeeld?
Dimensie: Films
Voorwoord Marc:
Ik heb samen met Floris die onderwerp gekozen omdat we dachten dat films best eenvoudig waren te onderzoeken. Zelf kijk ik niet
veel films dus het is altijd leuk als je zelf van je onderzoek dingen leert. Door het onderzoek kijk ik anders naar film omdat ik weet hoeveel energy in het project wordt gestoken en daar moet je respect voor hebben.
Inleiding:
Om meer te weten te komen over het onderwerp hebben we gebruik gemaakt van het internet. Daarna hebben we gekeken of de informatie van de sites klopte en of het bij het onderwerp pasten. Verder hebben we op eigen bevindingen en eigen kennis de informatie bijgevuld. Zo ja, hebben we het in eigen woorden gebruikt in ons project. Voor de Meet&Greet hebben we de meningen van onze klasgenoten gevraagd over het onderwerp films. Het merendeel heeft deze ingevuld.
Hoe worden films beoordeeld?
Voordat je een film kan beoordelen moet je hem eerst kijken en er al het een en ander over weten. Dingen zoals, Wat is het genre van de film? Welke mensen spelen en er in de film? Hoe oud is de film die je aan het kijken bent? Je moet dus rekening houden met dingen, zo ook met de setting. Denk daarbij aan, zit je in de bioscoop of kijk je de film thuis? En wat zijn je emoties die je hebt voor je begint aan de film? Tijdens de film worden er op bepaalde dingen gelet: Originaliteit, Bij de originaliteit word gekeken naar wat er allemaal anders is dan andere film. Want een film maakt geen goede indruk als er veel van de film herleid is van andere films van dat soort genre. Er wordt ook gekeken naar effecten in de film, denk daarbij aan of dat de effecten wel bij de film passen:
Is de kwaliteit wel goed genoeg vergeleken de film en passen de effecten goed in het plaatje en zijn de effecten niet storend als je de film aan het kijken bent. Muziek is tevens ook een belangrijk onderdeel. Er wordt gelet of de muziek wel goed bij de Film past en het in het genre klopt, bijvoorbeeld griezelig geluid bij horror. Kan de muziek goed samenhangen met de omgeving en geeft de tekst van de muziek een toevoeging aan de film zelf. Naast de effecten, de muziek en de originaliteit wordt er ook gelet op het verhaal en de verhaallijn: Is het een pakkend verhaal, zodat mensen het niet snel vergeten en er op door denken na de film. Heeft het verhaal een chronologisch en een logisch verloop. En als er een tweede deel van de film is uitgebracht, lopen de films dan goed over in elkaar en voegt een tweede deel wel iets toe aan het eerdere deel? En denk ik nog wel het aller belangrijkste is het acteer werk van de acteurs. Passen de acteurs die de maker van de film heeft gekozen goed bij hun rollen en passen ze goed in het verhaal. Krijgen de acteurs genoeg speeltijd dus krijgt hun rol genoeg aandacht en genoeg diep gang die van de rol wordt gevragen Is het acteer werk goed dus komt het acteerwerk goed en geloofwaardig over. Je hebt soorten van beoordeling zoals wordt de film beoordeeld door publiek of door een soort jury.
Hoe is de kwaliteit van films ontwikkeld?
Ten eerste is het natuurlijk belangrijk om te weten wat we nou precies verstaan onder ‘kwaliteit’. Dit bestaat namelijk uit verschillende factoren. Het is een vrij moeilijk begrip, omdat er veel verschillende informatie te vinden is op het internet. Velen van hen spreken elkaar tegen wanneer het gaat om hoe de kwaliteit bepaald wordt. Nadat ik al deze sites bezocht heb, heb ik een goede formule kunnen vinden: De Kwaliteit van een film blijkt uit de waardering die iemand – of een groep mensen-, op een bepaald moment heeft voor een film. Ze bedoelen hiermee dat de kwaliteit van een film eigenlijk staat voor de beleving die mensen krijgen tijdens het zien van de film. Ook draait het om welke emoties het verhaal en het acteerspel oproept. Een andere belangrijke factor bij het bepalen van de kwaliteit, is het gevoel dat men achteraf heeft na het bekijken van de film. Iedereen kan wel een film opnoemen die hij of zij is bijgebleven op een positieve manier. Dit kwam bijvoorbeeld door de leuke grappen, of het goede acteerwerk. Dat gevoel bepaald mede de kwaliteit van een film. Tegenwoordig is die kwaliteit erg hoog. Dit komt mede door de goede ontwikkeling van de filmcamera's. Ook heeft het Nederlands Filmfonds een bepaalde standaard die zij hanteren wanneer een film wordt opgenomen en uitgebracht. Hiervoor geven zij ook een bepaald budget aan de producenten. Vroeger was dit anders geregeld. Er bestond niet iets als een filmfonds, ook waren er geen hoge budgetten voor een film. Zij moesten het toen doen met simpele films met goedkope decors. Er werden oude technieken toegepast bij het opnemen. Er werden bijvoorbeeld spiegels gebruikt, waarmee ze het licht weerkaatsten, er bestonden nog geen studiolampen. De jaren gingen voorbij maar de ontwikkeling van de techniek zat absoluut niet stil. Er werd in de loop der jaren veel verbeteringen aangebracht. Zo werd bijvoorbeeld de zoomlens uitgevonden, hiermee kon met veel levendigere shots maken. Ook werd er rond 1923 het eerste ‘video-edit’ programma uitgevonden. Dit was een soort machine die videobeelden op videoband aan elkaar kon hechten. Deze videobanden konden worden gekopieerd door een soort kopieerapparaten. Ook werd er meer tijd besteed aan het decor, maar ook aan de verhaallijn en de acteertechnieken. Hierdoor steeg de kwaliteit. We maken nu een tijdsprong naar 1997, dit was het jaar dat de DVD officieel werd uitgebracht. Films konden veel makkelijker gekopieerd worden. Ook ontstonden er programma's zoals Windows Moviemaker. Hiermee kon een film digitaal bewerkt worden en vervolgens gebrand worden op een DVD Cd-rom. Nu, vandaag de dag, zijn die videobanden en Dvd's helemaal uit de mode. Ze zijn nagenoeg alleen nog via online webwinkels te koop. Het populairst zijn de streaming diensten, zoals Netflix, Videoland en Disney+. Hierbij betalen mensen maandelijks een bedrag, waardoor zij online films en series kunnen bekijken. Hierdoor kan men de DVD/CD kast op marktplaats zetten en alles online bekijken. Een super uitvinding als je het mij vraagt!
Wat zijn de functies van films?
Je hebt verschillende doelen, de meest voorkomende is het amuseren van mensen. Ook kan een film zijn om mensen te informeren. Bij amuseren is het zo dat mensen het leuk vinden om te kijken naar een film, om dat tot stand te laten komen moeten er een aantal aspecten worden uitgewerkt. Denk daarbij aan een oplopende spanning een mooi chronologisch verhaal. En film is eigenlijk al niet meer interessant als mensen andere dingen gaan doen dit kan gebeuren daar een anticlimax of dode punten in de film. Ook kunnen film dienen voor informatie te geven denk daarbij aan films over oorlogen, het is ook bedoeld om te amuseren maar je leer er veel van over hoe de oorlog verliep en het uiteindelijk afliep. Een film kan mensen ook emotioneren, dit kan bij veel soorten films. Ook bij films die moeten amuseren of informatie geven. Als een film je emotioneert betekend dat de film iets bij je los maakt, dit kan gebeuren door een trieste gebeurtenis in de film of het laat je aan iets herinneren waar je nog verdriet over hebt. Het tweede kan niet bewust worden gedaan door de filmmakers maar het eerste wel.
Wat zijn de meest populaire filmgenres?
Een genre is een groep van dezelfde soort verhalen. Dit kan zowel zijn voor boeken als voor films. Bekende boeken-genres zijn bijvoorbeeld: Fantasy, Poëzie, Detective, Griezel, Historie en een Strip. Bekende Filmgenres zijn: Actie, Animatie, Comedy, Misdaad, Horror en Sci-Fi. Een genre valt bij iedereen anders in de smaak, de een houd van een spannende actiefilm en de ander houdt van een vrolijke animatiefilm. Wel is het algemeen bekend dat sommige genres niet voor iedereen en voor elke leeftijd geschikt zijn. Een kind van zeven jaar oud kan bijvoorbeeld beter niet naar een Horrorfilm kijken. Dit kan hem of haar mentaal beschadigen. Dit komt doordat horrorfilm producenten vaak de truc gebruiken om van iets leuks en grappigs iets angstaanjagends te maken. Een goed voorbeeld is de film ‘IT’. Deze film gaat over een Clown, Pennywise genaamd, die vreselijke dingen doet met mensen. In deze film wordt dezelfde truc toegepast. Een clown, iets wat vooral kinderen erg leuk vinden, wordt omgetoverd tot een vreselijk monster. Dit triggert de mensen hun hersenen, maar dit pakt bij iedereen verschillend uit. (Jong)Volwassen vinden dit leuk en eng tegelijk, maar zij zien dit als ontspanning en houden er geen trauma’s aan over. Uit onderzoeken is gebleken dat dit voor kinderen niet geldt. De meeste van hen zullen telkens wanneer zij een clown ergens voorbij zien komen terugdenken aan dat ene moment dat je thuis geconfronteerd werd met die enge bloeddorstige clown. Dit is de reden waarom er bij elke film van tevoren een kijkwijzer wordt getoond. Op diezelfde kijkwijzer is ook te zien welk genre de film heeft. Je ziet dan een klein icoontje met een simpel tekeningetje waarop staat afgebeeld welk genre het is. Welk genre nu precies het beste is, valt niet te onderzoeken, ieders mening is immers verschillend. Wel valt er te onderzoeken welke filmgenres het meest bekeken worden en dus het populairst zijn. Hiernaar zijn verschillende onderzoeken gedaan. Uit het onderzoek van Filmtotaal.nl, dat een brede tijd hiervoor uittrok, is te zien hoe de populariteit van de filmgenres zich heeft ontwikkeld in de loop der jaren.
Uit de figuur kun je opmaken dat er erg veel ontwikkelingen hebben plaatsgevonden in de liefde voor bepaalde filmgenres. Zo zie je bijvoorbeeld dat vroeger vooral: westernfilms, romantische films, musicals en oorlogsfilms erg in trek waren. Maar wanneer je naar de rechterkant van de grafieken kijkt, zie je dat de net opgenoemde genres juist helemaal uit de mode zijn, nu kijkt men liever naar: Horror, Thriller, Sci-Fi en Comedyfims. Ook documentaires zijn erg in trek at the moment.
Wat zijn films?
Een film betekent kortweg dat veel foto’s snel achter elkaar afgespeeld worden, daardoor ontstaat een bewegend beeld. Deze uitvinding stamt uit 1896. Ook bevat een film geluid, vroeger werd dit los van de film afgespeeld, maar nu worden films in een bestand gedownload waarbij de film en het geluid in één bestand staat. In zo’n film werden vroeger vaak waargebeurde verhalen afgebeeld, later ontstonden de echte film-genres zoals: sci-fi, horror en fantasy. Oorspronkelijk werden films in donkere bioscoopzalen getoond. Later werd het mogelijk om films op videoband en DVD te branden. Hierdoor werd het mogelijk ze ook thuis te kunnen bekijken. Tegenwoordig koopt men nagenoeg geen films meer op DVD, iedereen maakt gebruik van Netflix, Videoland of een andere streamingsdienst. Films zijn op een bepaald moment benoemd tot een vorm van kunst, cinematografie. De kunst om emoties bij mensen op te wekken doormiddel van een video. Vaak zie je mensen huilen bij een zielige film, zoals bij bijvoorbeeld Disney films. Dit komt doordat Walt Disney in zijn werken steeds hetzelfde trucje gebruikt: In het begin van het verhaal is er iemand of een gezin dat een normaal en gelukkig leven leid. Vervolgens komt er een plottwist zoals bijvoorbeeld een schurk die hem of haar het leven moeilijk maakt. Een tijdje later komt er een held in beeld die het verhaal tot een goed einde brengt. De animatie films van nu zijn niet meer te vergelijken met de historie, maar het was wel een goede technische basis. Bij een speel film wordt er gebruik wel gemaakt van vele camera’s, microfoons en schijnwerpers. Deze zijn nooit te zien in de film, omdat deze voor elk shot op de goede plek worden gepositioneerd. Het is eigenlijk heel erg simpel. Deze regel wordt bij nagenoeg elke animatiefilm toegepast, alleen wordt er telkens een ander verhaal omheen gebracht. Hierdoor blijft het leuk om een animatiefilm te bekijken, terwijl je vaak al weet hoe het verhaal afloopt. Er zijn dus eigenlijk twee verschillende soorten films, een animatie film en een speelfilm waarin geacteerd wordt en waar echte mensen tezien zijn. Bij een animatiefilm zijn geen camera’s nodig, omdat de films getekend worden. Vroeger gebeurde dit met de hand. Een mooi voorbeeld is de film: ‘Mickey’s Steamboat Willie’. Dit is de allereerste Walt Disney film ooit gemaakt. Hierbij zijn letterlijk de potlood krassen van de tekenaar te zien. Vanaf 1937 evolueerde de films, er werd kleur toegevoegd en de beeldkwaliteit werd vele malen beter.
Enquête:
Wij wilde doormiddel van een enquête te weten komen wat de interesse van onze klas is in de categorie films, We hebben de volgende vragen gesteld: Wat is jou favoriete film genre? Wat is jou favoriete film? Wat is de slechtste film die je ooit gezien hebt? Wat vind jij belangrijk in een film? En, Waar kijk jij meestal een film? Heeft dat invloed op jouw beleving van een film?
Deze vragen bestonden uit meerkeuzen en open vragen. De resultaten waren op sommige aspecten best gelijk aan elkaar maar vooral met de openvragen waren er weinig antwoorden die overeen kwamen. Antwoorden:
Hoofdvraag: Waarom scoort de ene film beter dan de ander?
Conclusie,
Na al deze deelvragen behandelt te hebben, wordt het tijd voor de belangrijkste, de hoofdvraag. ‘Waarom scoort de ene film beter dan de ander?’ Een lastige en complexe vraag. In de eerste deelvraag kwam u te weten dat films eigenlijk nog niet zo lang bestaan. De technieken waren nog niet op het hedendaagse niveau, maar de verhaallijnen en het acteerspel was in het algemeen wel op peil. De tweede deelvraag ging hier verder op in. De ene film is beter dan de andere, dat wordt bepaald door de kwaliteit. ‘De kwaliteit van een film blijkt uit de waardering die iemand – of een groep mensen-, op een bepaald moment heeft voor een film.’ Het draait om welk gevoel iemand heeft bij een film, bijvoorbeeld een WOW-factor of een teleurstellende gedachte. Aan de hand hiervan vijlt men (ook onbewust) een oordeel over de film. Men bekijkt een film vanwege een bepaalde reden, bijvoorbeeld voor de welverdiende ontspanning of men vindt het interessant om wat meer te weten te komen over het onderwerp van een film. Een essentiële functie van een film is het emotioneren van het publiek, dit betekent niet dat men het uitschreeuwt van verdriet, maar dat de gevoelige snaar wordt geraakt op verschillende gebieden. Voorbeelden van emoties hierbij zijn: angst, vrolijkheid, medeleven, verdriet, etc. Die emoties horen vaak bij het genre van de film, zo hoort angst bij horror en thriller en vrolijkheid bij bijvoorbeeld musical en comedy. Iedereen heeft een unieke smaak, maar de overheid heeft voor een aantal genres bepaald dat deze beter niet bekeken kunnen worden door mensen met een jonge leeftijd of iemand met een verstandelijke beperking. Die films kunnen namelijk op de verkeerde manier overkomen bij hen, het kan zorgen voor nare gedachtes of trauma's bij hen. Na het zien van een film wordt deze beoordeeld er zijn verschillende websites waarop een beoordeling wordt geplaatst, vaak aan de hand van een aantal sterren. Bij zo’n beoordeling komen een aantal dingen kijken, bijvoorbeeld: de kwaliteit, de muziek, de effecten, bekende namen en de verhaallijn.
Deze factoren bepalen mede dat de ene film vijf sterren krijgt, maar de ander het moet doen met een magere anderhalve ster. Na veel onderzoek zijn we erachter gekomen dat de kwaliteit het voornaamst de uitslag van de beoordeling bepaald. Het begrip kwaliteit bevat namelijk alle opgenoemde begrippen in dit onderzoek bijvoorbeeld: het genre, de beeldkwaliteit (camera’s, goede microfoons, belichting), een goede verhaallijn, wordt de emotionele snaar geraakt, spelen er goede acteurs/actrices in en geeft de film een gevoel waarna je achteraf kunt zeggen: ‘Deze film kan ik aan anderen aanraden.’ Bij het beoordelen van de film worden steekproeven gebruikt zodat er niet wordt beoordeeld vanuit de opinie van één iemand. De uitslag van deze test toont vervolgens een realistisch beeld over hoe de film in de smaak gevallen is. De ene film scoort dus beter dan de ander, omdat de ene film beschikt over alle benodigde factoren die samen een kwalitatief goede film vormen en de ander niet.
Taakverdeling:
De samenwerking verliep voorspoedig. De taakverdeling en planning was snel van de grond. We hebben tijdens de CKV-lessen samen in een Teams-vergadering onze ideeën uitgewisseld, ook vulden we elkaar aan waar nodig. Wekelijks hadden we een gesprekje over de stand van zaken, alles liep volgens plan.
Marc maakte:
Deelvragen: 3 en 5
Inleiding
De beschrijving bij de Meet & Greet (enquête)
De bronvermelding
Floris maakte:
Deelvragen: 1, 2 en 4
De Conclusie (antwoord op hoofdvraag)
De Taakverdeling
Bronvermelding:
- https://muziek-en-film.infonu.nl/diversen/111771-waarop-beoordeel-je-een-film.html
- Wikipedia.nl
- Filmtotaal.nl
- filmzaken.nl
- https://cinesud.nl/nieuws-inspiratie/2017/filmmuziek-kracht-functie-en-betekenis
Reflectie & Evaluatie:
- Marc: Ik denk dat de samenwerking goed verliep, Floris en ik hadden al vrij snel voor ogen hoe we het gingen doen. Als ik voor mezelf spreek heb ik ietjes minder gedaan dan Floris maar ik had mijn werk altijd wel ruim van tevoren af. Ik heb geen irritaties over de manier van werken van Floris gehad. We hadden gewoon goed voor ogen wat wie moest doen en hebben gewoon goed door gewerkt. Ik denk dat we een goed onderwerp hebben gekozen want als ik er zo over nadenk verliep het allemaal vrij soepel een er waren niet echt struggels.